Casa del Plástico

Situada en la ciudad de Tokio, la casa de plástico fue diseñada por el arquitecto Kengo Kuma para alojar a la familia de un fotógrafo y a su madre, escritora y coleccionista de antigüedades. Se pretendía crear una nueva relación con la ciudad mediante el uso del FRP (plástico reforzado con fibra), en diferentes formas, cuya materialidad confiere unas cualidades interesantes y novedosas a los límites de la arquitectura.

Kengo Kuma ha demostrado en muchos de sus proyectos, la utilización de materiales que son menos substanciales.

Entre creciente el número de nuevos materiales que los arquitectos han experimentado con está: Tela de la fibra del Teflón, polycarbonate, cristal cristalino líquido, cartulina, papel, metal acanalado, y aluminio perforado, para configurar estructuras más ligeras y más matrices espaciales del líquido y ambiguas.

La interdicción de Shigeru ha estado abogando de largo el uso de los tubos de cartulina grandes y el pavilion japonés, entre otros ejemplos de su "arquitectura de papel."

Centro Paul Klee de Berna

Inaugurado en Berna en el 2005, recoge la mayor colección de obras del pintor helvético en un edificio proyectado por el arquitecto genovés Renzo Piano.

Tres colinas de cristal y acero dan forma a una arquitectura en harmonía con el paisaje montuoso alrededor e inspirada en la idea de capturar el sentido de ligereza y de luz y la preciada relación con la naturaleza que caracterizan la obra de Klee.
El viaje histórico está en las salas de la primera planta donde Renzo Piano resolvió con inteligencia los problemas expositivos, haciendo bajar las paredes desde arriba y manteniéndolas suspendidas a pocos centímetros del suelo.

A diferencia de los museos tradicionales, el Centro Paul Klee no permite la luz natural en los espacios expositivos. Las técnicas utilizadas por Klee, a menudo acuerelas, o incluso óleos, sobre papel; determinan una fragilidad especial de las obras. Sería por lo tanto peligroso exponerlas a la luz natural.

El proyecto luminotécnico preve una sabia mezcla de luz indirecta e directa obtenida gracias a Le Perroquet en dos versiones, suspensión y raíl.
El museo está iluminado por la luz natural en la fachada oeste. Desde aquí los rayos solares se vierten al interior del edificio y se expanden en las varias salas a través de las pantallas translúcidas que los atenuan y filtran. También las carreteras y los espacios exteriores se han iluminado con Lingotto, Woody y Light Up Walk en versiones de halogenuros metálicos con potencias variables. Algunos Light Up utilizan lámparas halógenas de bajo voltaje con potencia de 100 W.

Instituto Fan Pier

El nuevo Instituto de Arte Contemporáneo está ubicado en las inmediaciones en Fan Pier en el sur de Boston. Incluye galerías, un teatro de artes escénicas, un restaurante, una librería, educación y talleres, y oficinas administrativas.

El edificio de diseño negocia entre dos objetivos: para funcionar como una dinámica cívica edificio lleno de público y las actividades sociales, y como el control, la atmósfera contemplativa de las personas que interactúan con el arte contemporáneo.

El Boston Harborwalk es ampliado en el nuevo edificio como una envoltura flexible que define la construcción de los principales espacios públicos. Se pliega desde el paseo en una tribuna que enfrenta el agua, que continúa a través de la piel del edificio para formar una etapa, y luego se vuelve a formar el teatro de asientos, entonces la perfección el teatro sobres espacio, en última instancia, se desliza a través de la Piel para producir el techo del exterior pública habitación.

Por encima de la envoltura se encuentra la "Galería de caja": un gran espacio de exposición en un nivel que cantilevers dramáticamente durante los Harborwalk hacia el agua.

Casa en Wolfback, California

La captura de un terreno codiciable permitió ofrecer al arquitecto Mark Mack un terreno igualmente envidiable en el que llevar la explotación de formas desiguales, buscando combinaciones más dinámicas a partir de un pedido contructivista y monumental, pero a escala modesta.

Esta casa unifamiliar se estrecha contra la esquina noroeste, se levanta sobre una base irregular, legeramente arqueada, que alcanza dos pisos y se abre hacia un paisaje excepcional que ofrece la vista al océano pacífico.

Existe además, un patio trasero que se funde en la distancia; los espacios internos se desarrolan en ambos niveles alrededor del volumen de la chimenea, situada en el baricentro de la construcción. Este se articula como elemento funcional divisorio.

La planta baja está organizada con una caseta- armario que conecta con el baño; el cuerpo central que así obtiene separa de forma natural el dormitorio del estudio.
En el primer piso, la chimenea, establece la línea divisoria entre sala de estar y comedor.
Las áreas más íntimas se hallan situadas en el piso inferior, mientras que la sala de estar y el comedor- cocina, se distribuyen en el piso superior. Un volumen m{as bajo, adosado a la pared, alberga el garaje.

Esta casa es el resultado de una expresión de ángulos irregulares que se expresan directamente com ofuncionales.

Casa en Ibiza

Utilizando los materiales propios y tradicionales de la Isla de Ibiza, Francisco de la Guarda ha creado una obra donde se respeta la intimidad del individuo y disfrutar de este maravilloso paisaje no es sólo un privilejio, sino una realidad absolutamente palpable.

Esta casa se encuentra en pleno Mediterráneo, sobre un motículo elevado, lo cual permite que la construcción disfrute de unas magníficas vistas sobre el mar. La volumetríase ha hecho con una fiel adaptacíon a la inclinación propia del terreno; por lo que todas las salas se distribuyen siguendo los niveles.

Desarrollado en tres niveles. El superior, se compone de un vestíbulo de grandes dimensiones (patio-jardín) donde se comunica con las zonas principales de la casa.

El aspecto más importante y determinante de este proyecto lo constituye la luz natural, tan rica en dada la ubicación.
Al crear dos espacios grandes patio-jardín, se produce la mayor captación de rayo solares, por lo que las aberturas restantes son reducidas.

Iglesia del Jubileo

A Meier se le adjudicó la comisión en 1996, y la construcción comenzó en 1998. Esta es la iglesia nueva y centro comunitario número 50, construidos en todos los suburbios de Roma, con 15 más planeados para su construcción. La iglesia se sitúa en un terreno plano triangular, aproximadamente a seis millas al este del centro de Roma.

Situado cercanamente a un complejo habitacional de media densidad construido en 1970 al borde de un parque público. Este complejo contiene a la iglesia y el Centro Comunitario, conectados por un atrio de cuádruple altura. El proyecto destaca el concreto, el estuco, travertino y vidrio.

Tres dramáticos arcos de concreto en forma de concha en alturas escalonadas entre 56 y 88 pies que traen a la mente blancas velas en movimiento. Las cubiertas de vidrio y claraboyas en la iglesia abarcan la toda la extensión del edificio llenando el espacio de luz natural. En la noche, la luz emana desde el interior creando una etérea presencia y animando el paisaje. La nave principal alberga 240.
La planta describe un sitio circular. El sagrado reino al sur, donde está ubicada la nave, está separado del precinto secular hacia el norte; circulaciones peatonales se ubican desde los dos complejos urbanos hacia el este y el estacionamiento hacia el oeste.

Las proporciones del complejo están basadas en una serie de cuadrados desplazados y cuatro círculos. Tres círculos de igual radio generan los perfiles de las tres conchas que, en conjunto con el muro-espina, crean el cuerpo de la nave de la iglesia- y discretamente insinúan a la Santísima Trinidad.

El lado oeste del terreno de la iglesia es dejado como dos patios separados por una vía pavimentada que corre de este a oeste entre el Centro Comunitario al norte y la iglesia al sur.
El patio más hacia el norte, adyacente al centro contiene un jardín recreativo. El segundo patio destaca una piscina reflectante y es concebido como un espacio de meditación.
El cuarto nivel del Centro Comunitario funciona como un espacio de reunión para actividades sociales, educacionales y recreativas. Una zona peatonal pavimentada se aproxima al 'sagrato' [patio de la iglesia] hacia el este, cerca el centro de l proyecto urbano adyacente Tor Tre Teste, animando a los feligreses a reunirse en la plaza como lo hicieron en el 'sagrati' de la Italia Medieval.

Casa Poli

La obra está ubicada en la Península de Coliumo (550 km al sur de Santiago). En un sitio apartado de toda tecnología, condicionó la contrucción de esta vivienda a manos de Mauricio Pezo basada en una operación de dos maneras. Por un lado, se trabajaba con una tecnología arcaica y una mano de obra local carente de especialización.

Por otro lado, teníamos que intervenir un paisaje cuya abrumadora perfección tarde o temprano sería perturbada. Ambas condiciones llevaron realizar una practica primitiva; levantaríamos algo por primera vez y donde nunca se había hecho. Siempre es difícil resistir la tentación de alcanzar el borde, el peso del nuevo cuerpo podría deslizar la composición arcillosa de la tierra sobre su base de granito.

Una vez fijada esta posición, fue necesario elevar el suelo hasta recuperar al menos dos cosas: una era la sensación de un podio natural rodeado de nada y la otra era esa lectura morbosa y en primer plano del pie del acantilado, donde revienta el mar contra las rocas. De este modo fijábamos la altura de la pieza y sustituíamos el techo por una terraza que ocupa toda su extensión horizontal. La base es un podio horizontal quebrado en tres plataformas que bajan en forma de zigzag con la topografía. La triple altura del espacio de la plataforma más baja, orientado al noroeste, contiene una dimensión vertical del lugar.

Dentro de esta masa vaciada quedan la cocina, las circulaciones verticales, los baños, armarios y una serie de balcones interiores (que protegen las ventanas del sol y de la lluvia, hacia el norte y el oeste). Eventualmente, todos los muebles y objetos domésticos están dentro de este perímetro, liberando el espacio para múltiples actividades. Con la necesidad de muros soporte se evitó la obviedad de hacer una gran vista al mar y, en cambio, geberó una cantidad variable de situaciones interiores.

Alega Mauricio: "Toda la obra se hizo con concreto artesanal, una masa que se arruinara naturalmente, con moldajes de madera sin tratar. Su construcción se realizó (con una pequeña betonera y cuatro carretillas) en estratos horizontales que hacían coincidir los niveles de vaciado de la mezcla con la medida de un panel de media tabla. Una vez terminada la obra gruesa, reutilizamos toda la madera maltratada de los moldajes para revestir los muros interiores y para hacer unos paneles correderos que, alternativamente, servirían tanto para cubrir el programa perimetral de servicio como para proteger las ventanas una vez que la casa se abandona. Tomamos estas operaciones como una denuncia de un estado de cosas y como una especie de confirmación de nuestro interés por descubrir el potencial de las cosas crudas; de los bocetos que no necesitan terminarse para reparar en lo que dicen."